Saindo do forno uma lista quentinha sem glúten de 8 animações para você assistir (tipo lição de casa mesmo) e mudar a sua vida. Euzinha, Bárbara Malagoli, diretora de arte, ilustradora e guerreira da Lua nas horas vagas, escolhi algumas obras b-sides de encher os olhos e o curaçaum. Pode ter certeza que é só o crème de la crème para as ovelhetes de plantão. Com amor e emoção (;
Ou “Planeta Fantástico” é pura piscodelia sci-fi anos 70. Se passa em um planeta chamado Ygam, onde os humanos são pequenininhos e tratados como”pets” pelos gigantes humanóide azuis os Traags. Uma obra fora do comum, pode causar um estranhamento por fugir dos padrões de animação, mas cara, duvido você assistir a cena da meditação e não pirar!
O longa animê fala sobre um experimento que grava os sonhos das pessoas (lança um aê, Google!), uma mistura de sequências entre sonhos e a vida real tendo a linda Paprika “saltitando” entre os dois. Feito pelo mestre Satoshi Khon (R.I.P), gênio que influenciou diretamente diretores como Darren Aeronovsky e Christopher Nolan. Um curto video fala mais sobre ele e suas memoráveis criações. Vale assistir as outras incríveis obras dele como Perfect Blue.
Do mesmo criador de As bicicletas de Belleville, o longa animado se passa no final dos anos 50 mostrando a vida de um mago decadente tentando acompanhar a mudança dos tempos . Todo o filme é envolvido por um ar nostálgico e melancólico, bem no estilo francês.
AVISO: Altamente triste, tenha um programa muito alto-astral pós filme! Eu tive que ver duas temporadas de Bob Esponja para me recuperar.
Dirigido por Michael Arias e animado pelo Studio 4°C, (<3) a animação é baseada no mangá “preto e branco” do lindo, muso gostoso (uhu!) Taiyō Matsumoto. Seus cenários são de cair o queixo a e história é super emocionante. A história é sobre dois irmãos moradores de rua denominados “gatos” na perigosa “Cidade do Tesouro”. Não tem como não se apaixonar pela relação dos dois. Nem se segurar para dar um pause só pra ver cada detalhe da arte (ou, melhor, comprar o livro pra não ter que ficar pausando o filme).
Fantasia – Disney (1940)
Um clássico meio esquecido. Imagina em 1940 (repetindo: mil novecentos e quarenta): os caras fazem uma integração ferrada de música clássica (com orquestra e tudo por conta da The Philadelphia Orchestra) e um visual extremamente inovador e criativo pra época que virou uma obra-prima da animação? Imaginou? Isso é Fantasia, a pérola da Disney.
Vale ver Fantasia 2000 que é, também, lindo de morrer.
Um clássico que muita gente diz que viu, mas não viu. Tipo Poderoso Chefão, sabe? Pois então, VEJA! Se puder assista todo ano pelo menos uma vez. No estilo cyberpunk, a animação é super bem feita, enche os olhos com suas cenas detalhadas e os ouvidos com sua trilha sonora futurista.
A animação AeonFlux é infinitamente melhor. A protagonista é uma agente secreta em roupas de dominatrix. Ela ágil, violenta e super sexy. Em todos os episódios ela morre e aparece no outro vivinha da silva. Quando eu era piveta, minha mãe não me deixava ver na MTV, hoje em dia eu entendo o por quê.
Mais uma vez, dois gênios se unem para uma obra maravilhosa. Pra quem curte animação, vale dar uma pesquisada no Studio 4C. Uma viagem de cores e sentidos no ritmo de uma motanha-russa. Explora temas polêmicos de uma maneira que só a animação doida e frenética desse estudio consegue. Você termina de assistir o filme pensando: “A vida é uma só, não há outra chance, é preciso aproveitar”.
PS: A cena erotica com música brasileira é demais!
Saindo do forno uma lista quentinha sem glúten de 8 animações para você assistir (tipo lição de casa mesmo) e mudar a sua vida. Euzinha, Bárbara Malagoli, diretora de arte, ilustradora e guerreira da Lua nas horas vagas, escolhi algumas obras b-sides de encher os olhos e o curaçaum. Pode ter certeza que é só o crème de la crème para as ovelhetes de plantão. Com amor e emoção (;
Ou “Planeta Fantástico” é pura piscodelia sci-fi anos 70. Se passa em um planeta chamado Ygam, onde os humanos são pequenininhos e tratados como”pets” pelos gigantes humanóide azuis os Traags. Uma obra fora do comum, pode causar um estranhamento por fugir dos padrões de animação, mas cara, duvido você assistir a cena da meditação e não pirar!
O longa animê fala sobre um experimento que grava os sonhos das pessoas (lança um aê, Google!), uma mistura de sequências entre sonhos e a vida real tendo a linda Paprika “saltitando” entre os dois. Feito pelo mestre Satoshi Khon (R.I.P), gênio que influenciou diretamente diretores como Darren Aeronovsky e Christopher Nolan. Um curto video fala mais sobre ele e suas memoráveis criações. Vale assistir as outras incríveis obras dele como Perfect Blue.
Do mesmo criador de As bicicletas de Belleville, o longa animado se passa no final dos anos 50 mostrando a vida de um mago decadente tentando acompanhar a mudança dos tempos . Todo o filme é envolvido por um ar nostálgico e melancólico, bem no estilo francês.
AVISO: Altamente triste, tenha um programa muito alto-astral pós filme! Eu tive que ver duas temporadas de Bob Esponja para me recuperar.
Dirigido por Michael Arias e animado pelo Studio 4°C, (<3) a animação é baseada no mangá “preto e branco” do lindo, muso gostoso (uhu!) Taiyō Matsumoto. Seus cenários são de cair o queixo a e história é super emocionante. A história é sobre dois irmãos moradores de rua denominados “gatos” na perigosa “Cidade do Tesouro”. Não tem como não se apaixonar pela relação dos dois. Nem se segurar para dar um pause só pra ver cada detalhe da arte (ou, melhor, comprar o livro pra não ter que ficar pausando o filme).
Fantasia – Disney (1940)
Um clássico meio esquecido. Imagina em 1940 (repetindo: mil novecentos e quarenta): os caras fazem uma integração ferrada de música clássica (com orquestra e tudo por conta da The Philadelphia Orchestra) e um visual extremamente inovador e criativo pra época que virou uma obra-prima da animação? Imaginou? Isso é Fantasia, a pérola da Disney.
Vale ver Fantasia 2000 que é, também, lindo de morrer.
Um clássico que muita gente diz que viu, mas não viu. Tipo Poderoso Chefão, sabe? Pois então, VEJA! Se puder assista todo ano pelo menos uma vez. No estilo cyberpunk, a animação é super bem feita, enche os olhos com suas cenas detalhadas e os ouvidos com sua trilha sonora futurista.
A animação AeonFlux é infinitamente melhor. A protagonista é uma agente secreta em roupas de dominatrix. Ela ágil, violenta e super sexy. Em todos os episódios ela morre e aparece no outro vivinha da silva. Quando eu era piveta, minha mãe não me deixava ver na MTV, hoje em dia eu entendo o por quê.
Mais uma vez, dois gênios se unem para uma obra maravilhosa. Pra quem curte animação, vale dar uma pesquisada no Studio 4C. Uma viagem de cores e sentidos no ritmo de uma motanha-russa. Explora temas polêmicos de uma maneira que só a animação doida e frenética desse estudio consegue. Você termina de assistir o filme pensando: “A vida é uma só, não há outra chance, é preciso aproveitar”.
PS: A cena erotica com música brasileira é demais!
Saindo do forno uma lista quentinha sem glúten de 8 animações para você assistir (tipo lição de casa mesmo) e mudar a sua vida. Euzinha, Bárbara Malagoli, diretora de arte, ilustradora e guerreira da Lua nas horas vagas, escolhi algumas obras b-sides de encher os olhos e o curaçaum. Pode ter certeza que é só o crème de la crème para as ovelhetes de plantão. Com amor e emoção (;
Ou “Planeta Fantástico” é pura piscodelia sci-fi anos 70. Se passa em um planeta chamado Ygam, onde os humanos são pequenininhos e tratados como”pets” pelos gigantes humanóide azuis os Traags. Uma obra fora do comum, pode causar um estranhamento por fugir dos padrões de animação, mas cara, duvido você assistir a cena da meditação e não pirar!
O longa animê fala sobre um experimento que grava os sonhos das pessoas (lança um aê, Google!), uma mistura de sequências entre sonhos e a vida real tendo a linda Paprika “saltitando” entre os dois. Feito pelo mestre Satoshi Khon (R.I.P), gênio que influenciou diretamente diretores como Darren Aeronovsky e Christopher Nolan. Um curto video fala mais sobre ele e suas memoráveis criações. Vale assistir as outras incríveis obras dele como Perfect Blue.
Do mesmo criador de As bicicletas de Belleville, o longa animado se passa no final dos anos 50 mostrando a vida de um mago decadente tentando acompanhar a mudança dos tempos . Todo o filme é envolvido por um ar nostálgico e melancólico, bem no estilo francês.
AVISO: Altamente triste, tenha um programa muito alto-astral pós filme! Eu tive que ver duas temporadas de Bob Esponja para me recuperar.
Dirigido por Michael Arias e animado pelo Studio 4°C, (<3) a animação é baseada no mangá “preto e branco” do lindo, muso gostoso (uhu!) Taiyō Matsumoto. Seus cenários são de cair o queixo a e história é super emocionante. A história é sobre dois irmãos moradores de rua denominados “gatos” na perigosa “Cidade do Tesouro”. Não tem como não se apaixonar pela relação dos dois. Nem se segurar para dar um pause só pra ver cada detalhe da arte (ou, melhor, comprar o livro pra não ter que ficar pausando o filme).
Fantasia – Disney (1940)
Um clássico meio esquecido. Imagina em 1940 (repetindo: mil novecentos e quarenta): os caras fazem uma integração ferrada de música clássica (com orquestra e tudo por conta da The Philadelphia Orchestra) e um visual extremamente inovador e criativo pra época que virou uma obra-prima da animação? Imaginou? Isso é Fantasia, a pérola da Disney.
Vale ver Fantasia 2000 que é, também, lindo de morrer.
Um clássico que muita gente diz que viu, mas não viu. Tipo Poderoso Chefão, sabe? Pois então, VEJA! Se puder assista todo ano pelo menos uma vez. No estilo cyberpunk, a animação é super bem feita, enche os olhos com suas cenas detalhadas e os ouvidos com sua trilha sonora futurista.
A animação AeonFlux é infinitamente melhor. A protagonista é uma agente secreta em roupas de dominatrix. Ela ágil, violenta e super sexy. Em todos os episódios ela morre e aparece no outro vivinha da silva. Quando eu era piveta, minha mãe não me deixava ver na MTV, hoje em dia eu entendo o por quê.
Mais uma vez, dois gênios se unem para uma obra maravilhosa. Pra quem curte animação, vale dar uma pesquisada no Studio 4C. Uma viagem de cores e sentidos no ritmo de uma motanha-russa. Explora temas polêmicos de uma maneira que só a animação doida e frenética desse estudio consegue. Você termina de assistir o filme pensando: “A vida é uma só, não há outra chance, é preciso aproveitar”.
PS: A cena erotica com música brasileira é demais!
Quem é Princess Nokia? Essa mulher já me ganhou pelo incrível pseudônimo, porém seu nome de verdade é Destiny Frasqueri. Nascida em Nova York, EUA, Princess Nokia tem conexões familiares e ancestrais com os Tainos, os Boricuas, os Iorubás e o bairro underground do Harlem.
Ela se identifica como uma bruja, uma feminista, uma mulher estranha que não está sobrecarregada, mas habilitada por sua complexidade.
Algo que eu amo nela é sua versatilidade (sabia que era geminiana!) Ela faz música para todos os tipos de pessoas. De uma garota sexy e poderosa em seu novo clipe G.O.A.T para uma moleca romântica em Apple Pie. Essa liberdade de se experimentar e se conhecer é revigorante e inspirador. Em entrevista, ela diz que como “Princess Nokia”, ela pode se projetar em aspectos multi-dimensionais dela mesma.
Porém, devo admitir que me apaixonei de verdade, depois de assistir seu clipe TomBoy, onde ela fala sobre seus seios pequenos e barriguinha saliente. Em moletons e street wear junto a sua gangue de garotas que fazem o que bem entendem nas ruas de Nova York onde cresceram e se sentem em casa.
Eu sou uma mulher forte e de cor. E eu acredito que toda mulher que seja forte e de cor é automaticamente uma feminista, mesmo que ela não se veja assim.
– relata a própria em entrevista a Refinery 29.
Princess Nokia é uma dessas artistas que trazem a tona as referências dos anos 90 e 2000 e mistura muito bem com gêneros como Hip Hop, R&B e Drum & Bass. Negra e feminista, seus beats são poderosos e confiantes, assim como ela.
Em seus shows, a maioria do público é de mulheres negras, que cantam suas músicas de forma dedicada e fervorosa. Muitas vezes ela pede para todas irem á frente do palco, sempre tentando passar força e representatividade em suas performances. Princess Nokia é a rapper feminina independente que precisamos ouvir e abraçar.
Sua estréia oficial aconteceu com o álbum Metalic Butterfly, lançado em exclusividade pela Vice e que traz referências de animes, drum&bass. Olha essa capa super otaku, gente!
Ainda não se apaixonou por ela? Então dá uma olhadinha em seu cativante mini documentário de 17 minutinhos para THE FADER. Nokia compartilha a história de sua vida antes de se tornar uma MC e diz como sua personagem de rap é uma extensão de seu eu mais verdadeiro. No doc, podemos vê-la em seu estado mais cru, falando sobre sua infância difícil, seus traumas e medos.
Por mais famosa e importante que ela seja no mundo da música atualmente, no fundo ela é uma mulher como nós, trilhando seu próprio caminho e vivendo como acredita. Uma artista mágica e necessária para os dias sombrios de hoje. Go, Princess!
Bárbara Malagoli, diretora de arte, ilustradora e guerreira da Lua nas horas vagas, escolhi algumas obras b-sides de encher os olhos e o curaçaum. Pode ter certeza que é só o crème de la crème para as ovelhetes de plantão. Com amor e emoção (;
Ou “Planeta Fantástico” é pura piscodelia sci-fi anos 70. Se passa em um planeta chamado Ygam, onde os humanos são pequenininhos e tratados como”pets” pelos gigantes humanóide azuis os Traags. Uma obra fora do comum, pode causar um estranhamento por fugir dos padrões de animação, mas cara, duvido você assistir a cena da meditação e não pirar!
O longa animê fala sobre um experimento que grava os sonhos das pessoas (lança um aê, Google!), uma mistura de sequências entre sonhos e a vida real tendo a linda Paprika “saltitando” entre os dois. Feito pelo mestre Satoshi Khon (R.I.P), gênio que influenciou diretamente diretores como Darren Aeronovsky e Christopher Nolan. Um curto video fala mais sobre ele e suas memoráveis criações. Vale assistir as outras incríveis obras dele como Perfect Blue.
Do mesmo criador de As bicicletas de Belleville, o longa animado se passa no final dos anos 50 mostrando a vida de um mago decadente tentando acompanhar a mudança dos tempos . Todo o filme é envolvido por um ar nostálgico e melancólico, bem no estilo francês.
AVISO: Altamente triste, tenha um programa muito alto-astral pós filme! Eu tive que ver duas temporadas de Bob Esponja para me recuperar.
Dirigido por Michael Arias e animado pelo Studio 4°C, (<3) a animação é baseada no mangá “preto e branco” do lindo, muso gostoso (uhu!) Taiyō Matsumoto. Seus cenários são de cair o queixo a e história é super emocionante. A história é sobre dois irmãos moradores de rua denominados “gatos” na perigosa “Cidade do Tesouro”. Não tem como não se apaixonar pela relação dos dois. Nem se segurar para dar um pause só pra ver cada detalhe da arte (ou, melhor, comprar o livro pra não ter que ficar pausando o filme).
Fantasia – Disney (1940)
Um clássico meio esquecido. Imagina em 1940 (repetindo: mil novecentos e quarenta): os caras fazem uma integração ferrada de música clássica (com orquestra e tudo por conta da The Philadelphia Orchestra) e um visual extremamente inovador e criativo pra época que virou uma obra-prima da animação? Imaginou? Isso é Fantasia, a pérola da Disney.
Vale ver Fantasia 2000 que é, também, lindo de morrer.
Um clássico que muita gente diz que viu, mas não viu. Tipo Poderoso Chefão, sabe? Pois então, VEJA! Se puder assista todo ano pelo menos uma vez. No estilo cyberpunk, a animação é super bem feita, enche os olhos com suas cenas detalhadas e os ouvidos com sua trilha sonora futurista.
A animação AeonFlux é infinitamente melhor. A protagonista é uma agente secreta em roupas de dominatrix. Ela ágil, violenta e super sexy. Em todos os episódios ela morre e aparece no outro vivinha da silva. Quando eu era piveta, minha mãe não me deixava ver na MTV, hoje em dia eu entendo o por quê.
Mais uma vez, dois gênios se unem para uma obra maravilhosa. Pra quem curte animação, vale dar uma pesquisada no Studio 4C. Uma viagem de cores e sentidos no ritmo de uma motanha-russa. Explora temas polêmicos de uma maneira que só a animação doida e frenética desse estudio consegue. Você termina de assistir o filme pensando: “A vida é uma só, não há outra chance, é preciso aproveitar”.
PS: A cena erotica com música brasileira é demais!
