amo/sou: Masaaki Yuasa

Masaaki Yuasa, The Tatami Galaxy
Tá aí um cara que a gente admira!

Sabe aquela pessoa que você admira tanto e fica feliz só por estar viva ao mesmo tempo na Terra que ela? É isso que sinto por Masaaki Yuasa. Animador, diretor de cinema, roteirista, artista de storyboard e escritor japonês (tá bom, querida?) com um estilo único, livre, plástico e expressivo. Suas histórias malucas e experimentais conquistaram o Japão e o meu coração ♥

[caption id="attachment_13524" align="alignnone" width="600"] me beija![/caption]  
Yuasa Se formou em artes e logo se jogou no mundo da animação, ele começa a trabalhar no desenho Crayon Shin-Chan (alguém lembra? passava na Fox Kids). Mais tarde, ele se juntou ao Studio 4°C, um dos estúdios mais fodões de animação atualmente, aí que começa a treta!


 
Sinto que ele é minha alma gêmea artística, tudo que ele faz me toca profundamente, tanto quanto sua forma de animação dinâmica e fluída quanto a ingenuidade e surrealismo que ele coloca em suas criações.


 
No vídeo abaixo, alguém tão fascinado quanto eu fala um pouco sobre o trabalho e detalhes do estilo dele (em inglês):


 
Para mim é quase impossível descrever o Masaaki Yuasa, pois seus projetos são muito diferentes um dos outros, sempre atravessando os limites da narrativa convencional e cinematográfica. Por esse motivo, decidi separar algumas de suas obras que mais gosto, segue a listinha e dá o play:


 

Mind Game (2004 – longa metragem)

Um dos meus filmes de animação favoritos, com base no quadrinho japonês Robin Nishi com o mesmo nome. Foi planejado, produzido e principalmente animado por Studio 4°C e adaptado e dirigido por Masaaki Yuasa em sua estréia como diretor. Maluco, selvagem, com diversas texturas e linguagens visuais. Faz a gente pensar, rir e chorar, tudo junto ao mesmo tempo.


 

Happy Machine – Genius Party (2008)

Genius Party é uma antologia de filmes animados curtos do Studio 4°C. Vale a pena ver todos os curtas, un melhor que o outro, todos incríveis e únicos. O design do personagem me lembrou muito o Finn, de Hora de aventura. Será que tem alguma relação?


 

Hora da Aventura – Food Chain (especial – 2014)

Food Chain é o sétimo episódio da sexta temporada. Foi escrito, storyboardeado (?) rs e dirigido pelo Yuasa. Um dos episódios mias malucos e surreais da série, amo esses especiais quando chamam diretores de fora, sempre sai algo muito fora do comum que enriquecem a série.


 

Ping Pong -série TV (2014)

Série de TV baseada nos mangás feito pelo Taiyō Matsumoto (outro muso) e fala sobre tênis de mesa (duh). Um dos melhores animes que já foram lançados? SIM! Juntar o Masaki e o Taiyo é tipo cerveja e pizza, não tem erro e é só amor. A animação e o desenho são impecáveis e a trama emocionante.


 

Kaiba (série de TV, 2008)

Ahhhh, esse anime! Se você está procurando uma animação rápido, intensa e inesquecível, assista Kaiba. Em poucos episódios, consegue ser um anime tão diferente e tão profundo, que ele nunca sairá da sua lista de favoritos. Uma pérola escondida que ficará em seu coração pra sempre (e tem tudo no Youtube!)


 

Tatami Galaxy (série de TV, 2010)

Um anime bem confuso, rápido, porém absurdamente genial. Eu indico ver em legendas em português pra quem não tem o inglês tão bom, ou dar aquelas pausas marotas pra entender melhor o texto, mas mesmo que você entenda o texto não quer dizer que vai entender a história. Aos poucos vai ficando mais confortável com o formato e entendendo tudo como um grande quebra cabeça. Novamente, a arte, o enquadramento e os personagens do anime vão roubar seu coração.


 

Kick Heart (2013)

Um curta-metragem que usa animações surrealistas e narrativas para contar uma história de amor entre um lutador profissional e uma freira. O filme foi dirigido por Masaaki Yuasa através dos estúdios da Produção I.G, que realizaram uma campanha bem sucedida do Kickstarter para financiar o curta. Sem palavras pra essa animação.


 

Como mulher, percebo que todos seus personagens são muito profundos, ele consegue desenvolver super bem todas as personalidades e suas peculiaridades, mesmo quando se trata dos personagens masculinos, mostra-se seus defeitos, fraquezas e inseguranças, passando longe do esteriótipo de “macho man”. Até em Kick-Heart, onde o personagem é um luchador bombadão, ele se vê totalmente dominado por outra lutadora, mais foda e famosa que ele.


 
Gosto muito quando homens escrevem sobre homens de uma maneira menos heróica e um tanto quanto patética. Além disso, nenhuma mulher está lá para dar apoio, para salvar a vida do cara ou apenas como decoração, todas elas são bem complexas com seus próprios problemas e dilemas a resolver. Sinto que em todas as animações que vi, os papéis de gênero ficam mais secundários, dando espaço para o visual e diversidade humana em si.

Se seus olhinhos brilharam só vendo esses trailers, pode ir sem medo e assistir tudo, você não vai se arrepender!

 

Mais de Bárbara Malagoli

8 animações para assistir e amar

Saindo do forno uma lista quentinha sem glúten de 8 animações para você assistir (tipo lição de casa mesmo) e mudar a sua vida. Euzinha, Bárbara Malagoli, diretora de arte, ilustradora e guerreira da Lua nas horas vagas, escolhi algumas obras b-sides de encher os olhos e o curaçaum. Pode ter certeza que é só o crème de la crème para as ovelhetes de plantão. Com amor e emoção (;

 

La planète sauvage – René Laloux (1973)

Ou “Planeta Fantástico” é pura piscodelia sci-fi anos 70. Se passa em um planeta chamado Ygam, onde os humanos são pequenininhos e tratados como”pets” pelos gigantes humanóide azuis os Traags. Uma obra fora do comum, pode causar um estranhamento por fugir dos padrões de animação, mas cara, duvido você assistir a cena da meditação e não pirar!

 

Paprika (2006) – Satoshi Khon

O longa animê fala sobre um experimento que grava os sonhos das pessoas (lança um aê, Google!), uma mistura de sequências entre sonhos e a vida real tendo a linda Paprika “saltitando” entre os dois. Feito pelo mestre Satoshi Khon (R.I.P), gênio que influenciou diretamente diretores como Darren Aeronovsky e Christopher Nolan. Um curto video fala mais sobre ele e suas memoráveis criações. Vale assistir as outras incríveis obras dele como Perfect Blue.

 

L’Illusionniste – Sylvain Chomet (2010)

Do mesmo criador de As bicicletas de Belleville, o longa animado se passa no final dos anos 50 mostrando a vida de um mago decadente tentando acompanhar a mudança dos tempos . Todo o filme é envolvido por um ar nostálgico e melancólico, bem no estilo francês.

AVISO: Altamente triste, tenha um programa muito alto-astral pós filme! Eu tive que ver duas temporadas de Bob Esponja para me recuperar.

 

Tekkonkinkreet – Taiyō MatsumotoStudio 4° (2006)

Dirigido por Michael Arias e animado pelo Studio 4°C, (<3) a animação é baseada no mangá “preto e branco” do lindo, muso gostoso (uhu!) Taiyō Matsumoto. Seus cenários são de cair o queixo a e história é super emocionante. A história é sobre dois irmãos moradores de rua denominados “gatos” na perigosa “Cidade do Tesouro”. Não tem como não se apaixonar pela relação dos dois. Nem se segurar para dar um pause só pra ver cada detalhe da arte (ou, melhor, comprar o livro pra não ter que ficar pausando o filme).

 

Fantasia – Disney (1940)

Um clássico meio esquecido. Imagina em 1940 (repetindo: mil novecentos e quarenta): os caras fazem uma integração ferrada de música clássica (com orquestra e tudo por conta da The Philadelphia Orchestra) e um visual extremamente inovador e criativo pra época que virou uma obra-prima da animação? Imaginou? Isso é Fantasia, a pérola da Disney.

Vale ver Fantasia 2000 que é, também, lindo de morrer.

 

Akira – Katsuhiro Otomo (1988)

Um clássico que muita gente diz que viu, mas não viu. Tipo Poderoso Chefão, sabe? Pois então, VEJA! Se puder assista todo ano pelo menos uma vez. No estilo cyberpunk, a animação é super bem feita, enche os olhos com suas cenas detalhadas e os ouvidos com sua trilha sonora futurista.

 

Æon Flux  – MTV (1991)

Esqueça o filme com a Charlize Theron,ok?

animação AeonFlux é infinitamente melhor. A protagonista é uma agente secreta em roupas de dominatrix. Ela ágil, violenta e super sexy. Em todos os episódios ela morre e aparece no outro vivinha da silva. Quando eu era piveta, minha mãe não me deixava ver na MTV, hoje em dia eu entendo o por quê.

 

Mind Game – Masaaki YuasaStudio 4°C (2004)

Mais uma vez, dois gênios se unem para uma obra maravilhosa. Pra quem curte animação, vale dar uma pesquisada no Studio 4C. Uma viagem de cores e sentidos no ritmo de uma motanha-russa. Explora temas polêmicos de uma maneira que só a animação doida e frenética desse estudio consegue. Você termina de assistir o filme pensando: “A vida é uma só, não há outra chance, é preciso aproveitar”.

PS: A cena erotica com música brasileira é demais!

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